Teater

På to- eller firetimers hold stifter eleverne bekendtskab med nogle grundlæggende teknikker indenfor sansning og modtagelighed. Dette er forudsætningen for overhovedet at kunne åbne sig over for holdkammeraterne i næste fase af undervisningen, som omfatter improvisations-

og samspilsteknik sideløbende med en bevidstgørelse af kroppen og stemmen som instrument.

Tredje fase omfatter deciderede skuespillerøvelser med tekstarbejde i form af nul-tekster, undertekster, dialoger og monologer. Samtidig hermed fokuseres der på skuespillerens personlige erfaringer samt teknikker til at projicere tanker, følelser, begreber og ideer ind i den valgte rolle.

I denne fase berøres endvidere discipliner som rekvisithåndtering, gestikkens fortællende funktion samt rummets og kroppens samspil.

I fjerde fase, som er den årlige musical, får eleverne lov til at prøve kræfter med det store
teaterapparat i en professionel iscenesættelse. Det er en pædagogisk pointe, at ansvaret for den mindre rolle er fuldt så stort som det for den større, og at ingen rolle (læs: skuespiller) derfor kan undværes. Den færdige forestilling spilles for et betalende publikum, den opfølges løbende af instruktøren, som giver noter i hele spilleperioden og til slut evaluerer forløbet med hver enkelt dramaelev.


Udover praktikken i dramatimerne vil der i et vist mål blive undervist i teoretisk teaterforståelse. Det kan for eksempel være teatrets optik, scenografiens formsprog eller dramaturgisk analyse.
Det siger sig selv, at Viby efterskole på ingen måde tilbyder en komplet skuespilleruddannelse, men derimod en kvalificeret ”øjenåbner” for, hvad faget indebærer – og navnlig ikke indebærer.


Der er knyttet en professionel skuespiller og instruktør til undervisningen.

 

Du får et individuel udarbejdet skema, hvor du kan få undervisning i alle 3 linjer på flere niveauer. Du er altså ikke begrænset af, kun at kunne vælge ét af linjefagene; musik, dans og teater - du kan vælge alle 3, hvis du vil!